Casi 80 años después del final del Holocausto, el genocidio y otras atrocidades masivas siguen siendo una amenaza para la paz y la seguridad mundiales. La violencia basada en la identidad que seguimos presenciando en todo el mundo y el sufrimiento humano resultante sirven de crudo recordatorio de las devastadoras consecuencias de la inacción de la comunidad internacional. La prevención de las atrocidades masivas requiere enfoques innovadores que vayan más allá de la respuesta a las crisis y se centren en iniciativas a largo plazo. Reconocer las señales de alerta de las atrocidades masivas es, por tanto, un paso esencial para prevenirlas y la clave para emprender una acción temprana y cooperativa.
"El arte como prevención de atrocidades" es uno de esos enfoques innovadores. Este concepto habla del papel de las artes en la mitigación de los factores de riesgo que hacen más probable el genocidio, otras atrocidades masivas y la violencia basada en la identidad, así como del uso de las artes como una poderosa herramienta para contribuir a la transformación de las sociedades post-atrocidad. Aprovechando el poder expresivo del arte, las comunidades pueden llevar a cabo una profunda reflexión, fomentar el diálogo e inspirar resiliencia, lo que convierte al arte en una estrategia innovadora para lograr un cambio positivo en contextos posteriores a atrocidades.
Para animar a los artistas a reflexionar sobre su papel en la prevención y promover los derechos humanos a través del arte, la Instituto Auschwitz para la Prevención del Genocidio y las Atrocidades Masivas (AIPG), el Campus Global de Derechos Humanos (GC) y el Instituto para la Prevención del Genocidio y las Atrocidades Masivas (I-GMAP) de la Universidad de Binghamton presentaron la primera edición del Premio Anual Conjunto al Artivista Comprometido en la Prevención de Atrocidades y los Derechos Humanos en 2023. Este innovador premio fue creado para reconocer el trabajo de los artivistas (artistas-activistas) de todo el mundo y destacar las formas originales en que responden creativamente a la violencia basada en la identidad a gran escala y a las atrocidades masivas.
Este premio surgió de la exposición pionera de Artivism-AIPG en la intersección del arte, los derechos humanos y la prevención del genocidio. Inaugurada originalmente junto con la 58ª Bienal de Arte de Venecia en 2019, Artivism continuó su impactante viaje en 2021 en el Museo Canadiense de Derechos Humanos (CMHR) en Winnipeg, Manitoba, del 30 de abril de 2021 al 16 de enero de 2022.
Artivismo presentó las obras de seis artistas y colectivos artísticos que utilizan el arte como instrumento de activismo en respuesta a atrocidades masivas. Estas obras abarcaron diferentes contextos post-atrocidad, destacando artistas y colectivos artísticos como Rebin Chalak del Kurdistán iraquí, Elisabeth Ida Mulyani de Indonesia, el proyecto sudafricano Intuthuko Embroidery, el argentino Grupo de Arte Callejero (GAC), Aida Šehović de Bosnia y Herzegovina, y el Centro Nacional para la Verdad y la Reconciliación de Canadá. A través de sus impactantes creaciones, estos artistas presentaron a los visitantes las realidades personales, emocionales e históricas de las atrocidades masivas.
Al igual que Artivismoel Premio Anual Conjunto al Artivismo Comprometido también tiene como objetivo centrar la atención en el papel esencial de las artes en la prevención de la violencia sistemática, demostrando cómo el arte puede utilizarse como herramienta de base para hacer frente a la violencia política y a los abusos de los derechos humanos, y para promover la consolidación de la paz, la justicia transicional y los esfuerzos de prevención.
El premio anual se concede a un artista cuyo trabajo esté relacionado con la prevención del genocidio y las atrocidades masivas. El galardonado recibe una residencia de un año que incluye estancias en la sede del CG en Venecia (Italia), en el I-GMAP en Binghamton (Nueva York) y en una de las oficinas mundiales de la AIPG.
Zahara Gómez Lucini, fotógrafa hispano-argentina afincada en México, fue primera galardonada en reconocimiento a su exploración de las narrativas de la violencia política que trascienden las fronteras geográficas. Sus esfuerzos de colaboración con organizaciones de derechos humanos y su extenso trabajo de campo sobre personas desaparecidas ponen de manifiesto su compromiso con la investigación de atrocidades y la reconstrucción de la memoria colectiva a través de su lente creativa.
Kai Mata, la segunda galardonadaKai Mata, segunda galardonada con el premio, fue reconocida por sus innovadoras contribuciones artísticas como primera música indonesia abiertamente LGBTQ+. Su distintiva mezcla de música folk y contemporánea, unida a unas letras profundamente personales, ha creado un espacio vital para las voces marginadas de la cultura del Sudeste Asiático. Al igual que la poderosa documentación de Zahara sobre las personas desaparecidas, el arte de Mata sirve como una forma de documentación cultural, capturando las experiencias de las personas LGBTQ+ en una región donde sus historias a menudo no se cuentan, y transformando la narrativa personal en una herramienta para el cambio social.
Si desea más información sobre el premio y las normas de presentación de candidaturas para la próxima edición, póngase en contacto con
Dra. Tibi Galis
Directora Ejecutiva
tibi.galis@auschwitzinstitute.org
Dr. Kerry Whigham
Director de Investigación y
Programa de Educación en Línea
kerry.whigham@auschwitzinstitute.org
